Ao estudares sobres os diferentes princípios e elementos da linguagem visual irás perceber que, apesar de diferentes, estes aliam-se para dar sentido às composições, podem não estar todos presentes em simultâneo, mas para que haja harmonia vais encontrar vários. Por vezes estes conceitos sobrepõem-se ou confundem-se, ao ponto do seu número variar, dependendo dos autores. O Contraste, por exemplo, pode ser visto como uma parte da Ênfase, tal como a Repetição surge no Ritmo ou no Movimento. Contudo, a Ênfase vai além do Contraste, pode ser obtida por convergência, por linhas implícitas ou explicitas, pela perspetiva, pela escala, pela diferença ou pela cor (sem contraste).

Visiona o vídeo sobre o tema.

Na fotografia utiliza-se a profundidade de campo para dar Ênfase, desfocando o fundo, como podes observar na fotografia da autora Angélique Boissière, figura da mulher destaca-se de um fundo que se torna progressivamente menos nítido e desfocado.

Por sua vez, na pintura podes atingir um efeito parecido reduzindo o detalhe dos planos para além da figura central, como é observável na obra de Manet “Um Bar no Folies-Bergère”, em que a figura central de destaca de um fundo menos detalhado, mesmo o seu reflexo está numa tonalidade menos intensa.

Outro método é a utilização de fundos neutros ou através da perspetiva atmosférica, como em o “Caminhante Sobre o Mar de Névoa” de Casper David Friedrich.

O cérebro humano está “programado” para detetar o rosto humano, mas também padrões e formas conhecidas, a este fenómeno chama-se Pareidolia.

Podes tomar partido deste fenómeno para criar Ênfase, como numa composição de conjunto colocares uma figura a olhar diretamente para o observador, é uma forma de entrar na psique humana.

As linhas podem conduzir o olhar através de uma composição, como o efeito em “O Céu Estrelado” de Vincent Van Gogh, as linhas criam movimento e simultaneamente convergência.

As linhas também podem ser implícitas como em “A Liberdade Guiando o Povo” de Eugéne Delacroix, em que a mão que segura o estandarte com a bandeira é o vértice de um triângulo cujo lado direito percorre o braço direito da mulher e se alinha com o braço esquerdo, passando pelo colete e pelas pernas do rapaz até aos soldados tombados em baixo à direita da composição. Do lado oposto descendo pela haste do estandarte a linha é reforçada pelo mosquete do homem de cartola e termina no peito do homem tombado à esquerda. Repara que Delacroix enfatiza ainda mais a figura central através da escala e do posicionamento, mais alta e ao centro da imagem, a cor do seu vestido ajuda a conferir peso à figura e a luz é trabalhada por forma a destacar este triângulo central na composição. O jogo da luz e sombra é muito bem executado desde a forma como os ombros e as cores das jaquetas dos homens tombados à direita que se alinham com a linha imaginária do lado direito do triângulo. A utilização de um fundo menos saturado confere profundidade ao espaço compositivo e destaca ainda mais as figuras principais, A Liberdade ao centro, o rapaz à direita, o homem da cartola (o próprio Delacroix), o homem que se arrasta aos pés da Liberdade e os opressores tombados sob o avanço do Povo.

Aplica o princípio da Ênfase nas tuas composições, podes escolher o tema, a natureza-morta sempre foi muito utilizada para o estudo das composições, mas podes desenhar paisagem, retrato ou uma composição abstrata.

Utiliza diferentes atuantes, a diversidade dos materiais é muito útil quando queremos enfatizar elementos, por exemplo, podes utilizar pasteis de óleo para o elemento em destaque e utilizar uma aguada de tinta-de-china ou aguarela para desenvolver o fundo. Podes recorrer à convergência utilizando a perspetiva para dar foco, destacar a figura do fundo num efeito de perspetiva atmosférica, suavizar o fundo relativamente ao foco ou até criares um desenho de conjunto em que um dos objetos se destaca por realce ou saturação.